it’s the same thing, now in hebrew! Sunday, Jun 11 2006 

חיבור: עבור קרן שרת |יוני 2005 | ניו-יורק| שירי סנדלר

fig1.jpg

מה אתה רואה?

השגתי את הציור הזה במכירת-מדרגה . הנערה שהעבירה את הדירה שלה נתנה לי אותו במתנה. הוא נתלה על הקיר שלי ונמצא שם מאז, יצוג מבוצע היטב של תפוח, בידי אמן לא-ידוע, לא חתום ולא מתוארך.

איך זה נראה לך?

החלק המואר מדגיש את החלק המוצל, וסך כל החלקים מתאגדים לשלם.

התפוח מלא הברק מונגד על רקע כהה, הפרי המוצל מוצג בחשיפה לתאורה בהירה.

היסטוריה ומיתוסים

הפרי האסור, חוה, החטא הקדמון, פיתוי, ידע, כח-המשיכה, גוף, דם, פריון, צריכה, כליון, אחריות.

מציאות

זוהי תמונת-שמן. היא שלי כיוון שניכסתי אותה. היא גם כל הנמצא למעלה. היא גם שום דבר מכל זה, זהו ידע שהועבר לידי.

מאמר

קיימת מידה רבה של רומנטיסיזם מן העולם-הישן בהאדרת האמן, המחבר.

למושג ‘האמן’ חשיבות מועטה כיום, כאשר היחלצותם של אמצעי היצור ממיעוט נבחר, אל כלל האוכלוסיה – שיחררו את הדימוי החזותי מן האמנות אל שלוחה של תקשורת יומיומית.

אם זה דרך אימייל, עיתונות און-ליין, או טלפונים בעלי מצלמות.

לאן נעלמה ההילה של ‘האמן’ בעידן המחשב?

השאלה אותה אציג היא מהיכן לקבל מחדש את אותה הילה?

או במקום מהי אמנות, כיצד ניתן להגדיר מחדש אמנות באופן עדכני.

מהו תפקידן של האמנויות החזותיות בחברה ללא היררכיה (חזותית) נראית לעין?

לצורך העניין אסמן קודם את האקדמיה, גבול נוסף סביב הגלריות והמוזיאונים.

גבול שלישי אסמן סביב מדיה עצמאית. גבול רביעי ואחרון הוא באמנות המסחרית.

כל אותם מוסדות משנים את יעודם. האקדמיה, במקום להוות מעוז לחופש הביטוי מנציחה את גבולות הממשל ומאשרת אותם. הגלריות והמוזיאונים מהווים חלל תצוגה עבור עסקי האמנות.

האמנות המסחרית, פופ על כל נגזרותיו, היא זו המעצבת את דעת הקהל וקובעת דפוסי תרבות.

המדיה העצמאית, במה לחופש הביטוי שאינה תלוית-כסף, היא זו השומרת את ערכי הדמוקרטיה.

אני מאמינה כי התשובה לניסוח מהי אמנות חדשה נחה בביטול הגבולות בין הוירטואלי והמוחשי; כלומר העלמת ההבדלים ביניהם תוך שימוש ביסודות המשחק ממנו הם צומחים.

אמן מדיה-חדשה צריך להיות מושכל בכוחות השוק, והם כלכליים, גאו-פוליטיים וסוציאליים ואינם ניתנים להפרדה מן התרבות החזותית כפי שאנו חווים אותה, או מכל דבר אחר לצורך העניין.

התקופה הנוכחית מרווה אותנו ביצוגים של תשוקה וצריכה, דימויים המייצרים ומקיימים תרבות (המערב). תשוקה זו אינה ברת-מימוש; נדמה כי אנו נוסטלגים באופן תמידי כלפי העתיד, תחושה המסתמנת כמדע בדיוני (מימוש התשוקה הוא מדע בדיוני) כיוון שמכונת הדימויים מקיימת את עצמה במעגל נצחי של יחסי יצרן/צרכן.

אבל מי מייצר את הדימויים האלה?

נוצרת בעיה בישראל, כאשר התרבות המקומית מנכסת לעצמה תרבות מערבית יחד עם סמליה המרוקנים, דבר המותיר את חוויית הצריכה לבדה. אני מאמינה כי תוכן תרבותי מקורי אינו ניתן למסחר, אלא נבנה במשך זמן ונולד מתוך חיים במקום.

מתוך החיים בניו-יורק, ניתן לומר כי פופ הוא אכן הבסיס התרבותי עליו היא (אמריקה) חיה ובלתי-ניתן להפריד את ההמונים מתזונתם, או להפריד אמירה אמנותית מפס-הייצור.

ההבדל בין יצרני תרבות וצרכניה אינו ניתן יותר למדידה, מאז שהמהפכה הדיגיטלית פתחה את כל הגבולות.

ההבדל נשאר ביכולת לייצר שיח בעל נימה ביקורתית.

דרך אחת לייצר ביקורת כזו היא לאמץ את הפופ כהיסטוריה החזותית של התקופה הנוכחית, בה חלום-העתיד (אוטופיה), כיסופי-עבר (נוסטלגיה) והלם-ההווה (העכשווי) יתמזגו לרצף-זמן אחד המבטל את כל יחסי-הניגוד ומכיל בתוכו את סך כל האפשרויות.

מדע בדיוני? בקרוב.

1.

בקרוב

כרוז קורא בקרוב.

בקרוב יגיע.

כאשר יגיע, עדיין

ימשיך להכריז.

www.shirisandler.com/soon

2.

סיפור א.

מרכז העיר,

ע. חזתה אימפריות נופלות.

שיקרתּ, כאשר קטפנו פרגים

בסמטה פלונית לאחר

המלחמה

www.shirisandler.com/story

3.

ג’ורג’יה,

מעולם לא

התרעמת -

על סטיגליץ.

לחייך הסמיקו

באור,

של ג’ורג’יה

4.

ג’יל ג’ויס

בסהרי הדום

הזדלקות מוחש

שדני מצטחקים

סורר שחינה

5.

אבן (עברית) ומשמעותה מתערבלות סמנטית במילה האנגלית אפילו, איבן, שווה, שויון

אל מול הפריים שויזואלית מנסה לשקול, אך לשוא – את יחסי הכוחות

מדובר במאבק או בשיח עצמו שהפך לאוביקט

אך באותו זמן, זהו אך ורק מכתב אהבה, געגוע למה שאינו יכול להתממש.

ר,

אפילו אצל המלאכים-

טוב ורע זהים סמנטית

ממרחק, אדום וירוק לעיוור צבעים
הכל נמלים על גבי עורקי דם
ונהרות חיים

גם אבן בה מדובר

איננה אפילו

6.

X

יקר,

אתה זוכר איך החלקנו

סביב בזירה לבנה, בה ארון

גבישי התרסס.

זה קרה כאן –

על הירח.

X

1.

Coming soon,

to anywhere near you.

When it comes, will

Still be nearing.

Flash animation,

VIDEOZONE 1st intl. biennale for video art, Tel Aviv 2002

www.shirisandler.com/comingsoon

2.

A. story:

city center,

eye witnessed empires fall

you lied, while Picking Poppies

in Anonymous Alley

after the war

Flash animation, website 2003

www.shirisandler.com/story

3.

Georgia,

you were never cross

with Stieglitz.

A blushing blossom at

the Georgia light.

“Georgia, all perked up.”

2003. 12”x12”, acrylic on canvas.

small works show Jan 31st – March 12th 2004

fig2.jpg

4.

Crescent Noon

Slither Felt

Demons snicker

Allies Dwell

“Jill Joyce”

August 2004. 30”x30”, series of four paintings.

Acrylic, thread, felt, silk, glue and premium interior latex on raw canvas.

About Glamour, inc. gallery, Williamsburg

fig3.jpg

fig4.jpg

http://aboutglamour.net/English/home.e.html

5.

From the angel’s point of view

Good and bad semantically equal

Green and red to the color blind

, Even

From a distance

Ants over blood veins and rivers of life

EVEN

2 min, Color, silent. paint/ paper/ video/ animation.Year of prod. 2004

Ocularis Cinema @ Galapagos Art Space, March-June 2004

fig5.jpg

6.

Dear,

remember how we skated round a

white arena, where a crystal casket cracked.

it happened here –

on the moon.

X

X marks the spot or KISS

December 2004. mixed media installation.

Noise in the blue channel, NYU MA show


Installation with paper sculpture 12”x30”, 3 light fixtures, and a strip of etchings

(intaglio ink on rives paper) which hangs vertically from the ceiling.

In the middle there is a video projector on a tripod, projecting to the ceiling a video, 1 min loop.

fig6.jpg

7.

EATING IT WHOLE

2005, 12X12” c-prints

NEW.MASS.ART, CAC contemporary art center, North Adams, MA

fig7.jpg

http://itp.nyu.edu/itp/object/itpnews_massart.html

8.

ANDY WAS SHY (2005, in progress)

fig8.jpg

continues here http://blog.shirisandler.com/?p=72

ברוקלין.

אני גרה בברוקלין.

לפני 10 שנים, קהילה קטנה של אמנים חצו את גשר וויליאמסבורג ממנהטן, ולא הביטו אחורה. הם השתלטו על מפעלים ומחסנים נטושים ובנו אותם מחדש להיות סטודיו(ים), לופטים, גלריות וחנויות.

אקט זה סימן את ההתנתקות מכלכלת-הכסף ואת הנסיון לבסס רוח עצמאית, במקום בו כולם מכירים ותומכים אחד בשני, באשר הם העסקים המקומיים או רק כחברים.

אקט זה היה חלק מהבעת אדישות כלפי הגלריות הגדולות של צ’לסי וסניפי הסטארבקס ומתקיים יד ביד עם הנסיון לעצור את הפיתוח האזורי של השכונה.

למרות כוונות אלו, וויליאמסבורג הפכה למקום האופנתי ביותר לגור בו בניו-יורק ושכר הדירות הרקיע שחקים.

אבל אותה גישה עצמאית ממשיכה להתפשט בברוקלין.

אמנים מקדמים שינוי, שכונה מתנקה וכל השאר עוברים לגור בה.

איזה כח עצום היא אמנות.

זהו המקום בו למדתי איך למצוא פתרונות לקיום עצמאי כאמן, כמו להיתמך על-ידי עבודה מסחרית ולקדם חילוף שלא-למטרת-רווח. בקהילה גדולה שכזו בה כל אחד אמן, לכולנו יש עבודות-יום וכולנו מעבירים את הרווח אל תוך עבודת-האמנות.

אני מתכוונת לקחת את סיפורי ההצלחה של המודל החברתי אותו למדתי כאשר אשוב, זה עלול להיות חילוף-תרבותי במיטבו. קיימים הבדלים בין המודל של ברוקלין לבין השיטה הישראלית.

דרך הצפייה בזה הברוקלינאי אני מאמינה כי קיבלתי כלים בעלי ערך לערבוב הקלחת בישראל.

מיתוס אישי (חילוני)

כאן נולדתי.

לא בניו-יורק – בוירג’יניה. בשנת 1976 אבי היה חלק ממשלחת חיל-האוויר הישראלי אל בסיס חיל האוויר האמריקני לאנגלי, וירג’יניה כחלק משיתוף פעולה ישראלי-אמריקאי בפיתוח הF-15.

אמי היתה אז בהריון עם תאומים.

כאשר חזרנו לישראל, הבאנו איתנו פאמפרז, קלוגס ופישר פרייס, סטאר וורז ודיסני.

דימויי הילדות שלי הם מצגות 16 מ”מ של סרטון קידום מכירות לדיסנילנד.

אבא הוא דור שישי בארץ, יליד הרצליה. סבא יליד מטולה.

אבא התנתק מן המשפחה המורחבת כאשר התחתן עם אמא.

אמא דור שני. לשואה.

סבתא באה מפולין, בדקה התשעים לפני המלחמה.

כאן הכירה את סבא, בחולות תל-אביב.

אמא היתה ציירת. סבתא לא הרשתה לה ללכת ללמוד. אמא נהיתה גננת.

בת למהנדס וגננת, גודלתי בידי 3 נשים חסרות-רחמים.

אחות של אמא עשתה עליה ועברה לגור לידינו לאחר שבעלה, אסטרונאוט לשעבר בנאסא, נפטר והותיר אותה עם שלושה בנים. סבתא עזרה לגדל את חמישתנו בעוד הבנות יצאו לעבוד.

תרבות מעולם לא היתה אצלנו בבית, אלא למראית-עין.

בדמות חלומות זעיר-בורגניים ושיעורי-פסנתר.

אני חייבת להיות ילדה של אבא.

בגיל 4 התחלתי לקרוא, ומאז לא הפסקתי.

ספריות על-גבי ספריות של סיפורת, פרוזה, פנטזיה ומדע-בדיוני.

סבתא גדלה בלי אמא. אמא גדלה בלי אבא. אמא וסבתא נפטרו כאשר הפכתי בת 20.

מעולם לא דיברנו על מין.

לטוב ולרע, הכל למדתי לבד.

ועשיתי זאת בדרך שלי, הרחק מ –

אבא, מעט בודד עכשיו, ניסה לפצות אותי על כל השנים שהיה נוכח/ נעדר (בעבודה)

בדמות תמיכה נלהבת באמנויות.

זה מאוחר מדי עכשיו. איך אוכל לחזור ואני יודעת מה שאני יודעת?

כאן נולדתי, ומצאתי את הלב שלי בניו-יורק.

ארץ ישנה-חדשה

גדלתי בהרצליה. העיר הקרויה על-שם חוזה מדינת היהודים, הזיה לא קטנה לכשעצמה.

בתחילה היתה סירת עץ קטנה על גבעת כורכר בכניסה להרצליה.

יותר מאוחר הוסיפו עליה תמונת דיוקנו של הרצל, כפי שנצפה על המרפסת ההיא בבאזל.

כיום, פיסה קטנה מהגבעה ההיא עוד עומדת לצד מחלף וקניון.

הסירה המקורית היא לזכר המעפילים שחתרו לחופי הרצליה, מהאוניות שלא הורשו לעגון.

אחת האוניות היתה האקסודוס, יותר מאוחר – סרט בכיכובו של פול ניומן.

אינפוטיינמנט :מעבר החוצה מהמרכז.

ארט-לאב בחולון היא דוגמא לדבר טוב שקורה בארץ.

גלית אילת מצאה מיקום אוף-סנטר מתל-אביב, ופתחה שם אתר בו מנסים ליצור תרבות-דיבור במדיה הדיגיטלית, בתרבות חזותית, וליצור שיח בין אמנים והמקומיים על-ידי סדנאות והרצאות.

בעיני היא עושה מלאכת קודש.

עדיין, השיח שם נשמר ברמת דיבור מאוד גבוהה, ואני תוהה על הערך שהוא יכול להביא לקהילה שאינה בשדה האמנות.

בשומרם על שיח גבוה, הם מקיימים את הגבולות בין תרבות (נט) ובין צרכניה כלאמר, עד כאן: עליכם ללמוד את השפה כדי להיות חלק מאיתנו.

אני חושבת ההיפך.

אני מבקשת למצוא דרך להפיץ תכנים ערכיים על-ידי מדית-בידור.

כאשר הצרכן (משתמש) מקבל בידור, הוא פתוח יותר לשמוע מסר.

דרך אחת היא על ידי תכנון משחקי-לומדה.

זהו אינפוטיינמנט. מידע העושה שימוש בפרדיגמות הקיימות בשוק המסחרי, חותר בהן ועושה לצרכיו.

הצהרת אמן

עבודתי היא חקירה של האופן בו “הדימוי” עובר טרנספורמציות ומשנה את האופן בו אנו חווים מצבים פשוטים ומורכבים כאחד; זהויות, סמלים ויחסי-תקשורת.

במהלך השנים גיבשתי שפה אישית ומודעת כאחת שדרכה תרבות “גבוהה” ונמוכה” מאבדת את קוטביותה ומתאגדת למערך דינאמי של יחסי צופה/ עבודה.

שפה זו מתפתחת ועדיין לא הגיעה אל יעדה הסופי.

התחנה הבאה, האנטר קולג’: שם אני מקווה להמשיך ולקרב את יחסי המשמעות שפה-דימוי לכדי יצירת קוד ויזואלי אשר יהווה שפה ברת-קיום עצמאי.

בלימודי התואר השני אני מתעתדת לעסוק בעיצוב ממשק וכתיבת תוכן עבור משחקי מחשב, תוך מתן דגש לצורה ותוכן שאינם ברי הפרדה והמהווים חווית-משתמש כוללת.

ציטוטים ומראי מקום

  • רולאן בארת (על אור וצל)

החדר המואר (קאמרה לוסידה) אותו מכשיר שקדם לצילום ואפשר לצייר עצם כלשהו דרך מנסרה לעומת החדר האפל (קאמרה אובסקורה) אז בארת מצטט את בלאנשו “…מהותו של הדימוי הוא היותו כולו בחוץ… ואף על פי כן הוא מיסתורי… כמוס אבל גלוי לעין, ויש בו אותה היעדרות-נוכחות שהיא כוח הפיתוי והכישוף של הסירנות”[1]

  • ויטו אקונצ’י (על השפה)

“Language is at once Prison and Liberty, and constitutes in itself an Immense Loop.[2]

  • אנדי וורהול (על המשטח)

“If you want to know everything about Andy Warhol, you only need to look at the surface of my pictures and films and personality: that’s me. There’s nothing hidden behind it.”[3]

  • ג’ורג’יה או’קיף, ביוגרפיה

  • מאיה דרן, ביוגרפיה ומאמרים

  • פרנק סינטרה

  • דון דלילו/ תת עולם

  • The society of the spectacle / Bourdin

  • Total self management: chapter 3 in Raoul Vaneigem’s book

“From wildcat strike to total self management”

situationist international online

http://www.cddc.vt.edu/sionline/postsi/ratgeb01.html

  • Nukespeak: the selling of nuclear technology in America

Stephen Hilgartner, Richard c. Bell, Rory O’connor

  • אדם ברוך, מה נשמע בבית

  • גדי טאוב, המרד השפוף

  • אלטנוילנד: אם תרצו, אין זאת אוטופיה/ עדי צור

www.e-mago.co.il/e-magazine/altneuland.html

· אלטנוילנד/ תאודור בנימין זאב הרצל

· ס.גולדפלוס / ישראל בשנת 2000

· http://www.digitalartlab.org.il


[1] רולאן בארת, מחשבות על הצילום/ תרגום לעברית, הוצאת כתר

[2] Vito Acconci: writings, works, projects / Gloria Moore 2001 Ediciones Poligrafa

[3] Andy Warhol – Photography

Sunday, Jun 11 2006 

article for presentation to America-Israel cultural fund

Shiri Sandler, April 2005, NY

 

 

 

 

fig1.jpg


 

 

What do you see?

 

Last year, I got this painting at a stoop sale. The girl who was moving gave it to me for free. It’s been hanging on my wall ever since, a quite good rendering of an apple done by an anonymous artist. It is unsigned and undated.

 

How do you look at it?

 

The lit part accentuates the shadow part, and makes a total of the whole.

It could be a bright shiny apple against a dark surface, or a shadowed dark fruit exposed to bright lighting.

 

History and myth

 

forbidden fruit, Eve, Original Sin, seduction, knowledge, gravity, body, blood, fertility, consumption, etc.

 

Reality

 

It is an oil painting. It is mine because I acquired it. It is also all of the above.

It is also none of the above. It is knowledge that has been passed on to me.

 

 

 

 

 

 

 

Essay

 

 

There is some what of an Old-World Romanticism to grandising the Artist, the Auteur. This notion holds little significance today.

It is the complete liberation of the means of production from a chosen few, to the general population that turned image-based media from the arts into an extension of daily communication. Where did that aura go to?

 

The question to be presented is where I should begin recovering that aura.

 

What is the role of the visual arts in a society with no real (visual) hierarchy?

 

 

One answer is found in marking a border around the territory of the academia, another one around the galleries and the museums. A third border I mark around independent media: the last frontier of un-sponsored, un-biased and non-corporate space in which to advertise ideas, to promote and advocate discussion.

When every visual form has been recycled, promotion of new ideas is needed to lead change. A fourth and final front is commercial art, which shapes and influences contemporary culture.

 

I feel the answer lies in banishing the borders between virtual and the substantial; that is having no difference between them, and using elements of Play.

 

The new-media artist should be educated about the forces at be, and they are economical, geo-political and social and can not be differentiated from visual culture or anything else to that matter.

 

At present times, we (westerners) feed on representations of desire and consumption. Those images manufacture and sustain culture.

This desire will always be unfulfilled; it seems we are constantly nostalgic for the future, which makes a kind of science-fiction.

 

But who is manufacturing these images?

That machine is sustaining itself in a perpetual circle.

 

A problem forms, when local (vs. global) culture acquires western culture with its emptied symbols which leaves behind solely the experience of acquisition.

I believe original cultural content can not be traded or bought, but is built over time and grows out of life.

 

Out of life in New York, one could say POP is indeed the cultural basis on which it thrives, and one can not differentiate the masses from their nourishment or distinguish artistic statement from the assembly-line.

 

The difference between culture manufacturers and its consumers can not be measured any further, since digital revolution has opened up the boundaries.

Difference lies in the ability to create dialog and discourse with a hint of criticism.

 

One way to manufacture this criticism is by embracing pop as a visual history of present times, where future-dreams, past-longings and present-shock can come together into a single time-continuum which cancels all dichotomy and contains all possibilities.

Science fiction?

Coming soon.

 

 

 

 

 

1.

 

Coming soon,

to anywhere near you.

When it comes, will

Still be nearing.

 

Flash animation,

VIDEOZONE 1st intl. biennale for video art, Tel Aviv 2002

www.shirisandler.com/ (coming soon)

 

 

2.

 

A. story:

city center,

eye witnessed empires fall

you lied, while Picking Poppies

in Anonymous Alley

after the war

 

 

Flash animation, website 2003

www.shirisandler.com/ (A.story)

 

 

3.

fig2.jpg

Georgia,

you were never cross

with Stieglitz.

A blushing blossom at

the Georgia light.

 

 

“Georgia, all perked up.”

2003. 12”x12”, acrylic on canvas.

small works show Jan 31st – March 12th 2004

private collection in australia

 


 

 

4.

fig3.jpg

fig4.jpg

 

Crescent Noon

Slither Felt

Demons snicker

Allies Dwell

“Jill Joyce”

August 2004. 30”x30”, series of four paintings.

Acrylic, thread, felt, silk, glue and premium interior latex on raw canvas.

About Glamour, inc. gallery, Williamsburg

 

www.aboutglamour.net

 


 

 

5.

 

From the angel’s point of view

Good and bad semantically equal

Green and red to the color blind

 

, Even

 

From a distance

Ants over blood veins and rivers of life

 

 

EVEN

2 min, Color, silent. paint/ paper/ video/ animation.Year of prod. 2004

Ocularis Cinema @ Galapagos Art Space, March-June 2004

 

fig5.jpg

 

 

 

 

watch video here:

http://apegirlfilms.blogspot.com/2006/06/archival-footage-from-angels-point-of.html

 

 

 

 

 

6.

 

 

Dear,

 

remember how we skated round a

white arena, where a crystal casket cracked.

it happened here –

on the moon.

 

X

 

 

X marks the spot or KISS

December 2004. mixed media installation.

Noise in the blue channel, NYU MA show


Installation with paper sculpture 12”x30”, 3 light fixtures, and a strip of etchings

(intaglio ink on rives paper) which hangs vertically from the ceiling.

In the middle there is a video projector on a tripod, projecting to the ceiling a video, 1 min loop.

 

fig6.jpg

 

 

 

7.

 

EATING IT WHOLE

2005, 12X12” c-prints

NEW.MASS.ART, CAC contemporary art center, North Adams, MA

 

fig7.jpg

 

 

8.

 

ANDY WAS SHY (2005, in progress)

 

fig8.jpg

 

fields of color/ flags/ early draft/ to be cnt'd in here:

http://blog.shirisandler.com/?p=72

 

 

 

 

 

 

Brooklyn

 

I live in Brooklyn.

10 years ago, a small community of artists crossed the Williamsburg Bridge from Manhattan, and never looked back.

They took over some abandoned factories and warehouses and rebuilt them into studios and lofts, galleries and stores.

This act is significant to being cut off from the money-economy and trying to establish an independent spirit, where everybody knows and supports each other whether they are local small businesses or just interacting as friends.

This act is part of being indifferent to the Chelsea galleries and the Starbucks coffee shops, and living hand in hand with trying to stop the gentrification of the neighborhood.

Despite those intentions, Williamsburg has become the trendiest place to live in New York City and the rents jumped to very high levels.

But the same independent attitude continues elsewhere in Brooklyn.

Artists promote change, then a neighborhood cleans up and everybody else moves in.

 

What a great force art is.

 

This is where I learned how to have a sustainable solution towards being an artist, such as supporting oneself with commercial work and to promote not-for-profit exchange.

In such a great community where everybody’s an artist, we all have day jobs and we all put our profit into our art-work.

 

I intend on bringing the successes of the social model I have learned here when I return, this could be cultural exchange at its best. There are differences in the models between the Brooklyn and Israeli systems. The observance of the Brooklyn one I believe could be invaluable to ‘stirring the pot’ in Israel.

 

 

 

Personal Myth (secular)

 

I was born here.

In 1976 my father came here as a part of the Israeli air force delegation to the Langley American air force base in Virginia to collaborate on the F-15.

My mother was carrying twins.

When we got back, we brought in Pampers, Cheerios, fischer-price, Star-Wars and Disney.

My childhood images are 16 mm presentations of the Disneyland promo reel.

 

Father is sixth generation Israeli, born in Hertzelia. Grandfather was born in Metula, a border-town. Father cut off from the family tree when marrying mother.

 

Mother was second generation, holocaust.

Grandmother came from Poland, just in time to miss out on the war.

This is where she met her husband, on the sand dunes of Tel-Aviv.

 

Mother was a painter. Grandmother never allowed her to study. Mother became a kindergarten teacher.

Daughter to an engineer and a teacher, I was raised by three ruthless women.

Mother’s sister made aliya and moved next door to us, after passing away of her former NASA astronaut husband when he left her with three young boys.

Grandmother helped raise the five of us when her daughters had to work.

Culture was never a thing in our house, but an appearance as petit-bourgeois dreams and piano-lessons.

 

I must be a daddy’s girl.

 

Begun reading at the age of four, and haven’t stopped since; Shelves upon shelves of prose, fiction, sci-fi and non-fiction.

Grandmother grew without a mother. Mother grew up with no father. Both my mother and grandmother passed away when I was turning twenty.

We never discussed sex.

 

Better or worse, I learned everything on my own

And did it my way, away from –

 

Father, a bit lonely now, tried making up for all those years he was absent (at work) by adopting an enthusiasm for the arts.

 

It is too late now. How can I return knowing what I know?

 

I was born here, when I found my heart in New York.

 

 

 

Altneuland

 

I grew up in Hertzlia. A city named after the man who envisioned the state of Israel. What a trip. At first, a small wooden boat stood at top of a sandy hill entering Hertzelia. Later on they added a sign, portraying the man as seen on that balcony in Bazel.

Today, a small piece of that hill still stands, accompanied by a highway interchange and a mall. In the future, the boat will be sponsored by a golden arch.

The original boat was put there in memory of the Maapilim – immigrants who rowed to the shores of Israel from ships that were stopped at sea. One of those ships was the Exodus, later adapted into a film starring Paul Newman.

 

Infotainment: dispersing into off-center

 

Digital art-lab in Holon is one example for a good thing happening in Israel.

Galit Eilat, Founder, opened an off-center spot south of Tel-Aviv where an attempt is being made to create discourse of digital media and visual culture by bringing together local residents and artists (traveling in from center) in workshops and lectures.

I think she’s doing great work.

Still, the discourse there is maintained at a high-level, and I can’t stop questioning its value to a non-artist community.

When maintaining a high-brow language, they maintain the boundaries between culture (net) and its consumers, as saying: stop. You must learn the language to participate.

This approach tends to distant the might-be convinced low-brow crowd.

 

I wish to find a way of spreading values through entertainment-media.

When being entertained, a user is more open to hear a message.

 

One way might be through design of educational games.

 

This is infotainment: information making use of existing commercial paradigms and subverting them to its needs.

 

 

Quotes and points

  • Camera Lucida : Reflections on Photography by Roland Barthes

 

  • Vito Acconci :

“Language is at once Prison and Liberty, and constitutes in itself an Immense Loop.[1]

  • Andy Warhol

“If you want to know everything about Andy Warhol, you only need to look at the surface of my pictures and films and personality: that’s me. There’s nothing hidden behind it.”[2]

  • Georgia O’Keefe, Biography

 

  • Maya Deren, Biography and essays

 

  • Frank Sinatra

 

  • Underworld by Don Delilo

 

  • The society of the spectacle / Bourdin

 

  • Total self management: chapter 3 in Raoul Vaneigem’s book “From wildcat strike to total self management” from situationist international online

http://www.cddc.vt.edu/sionline/postsi/ratgeb01.html

 

  • Nukespeak: the selling of nuclear technology in America

Stephen Hilgartner, Richard c. Bell, Rory O’connor

 

www.e-mago.co.il/e-magazine/altneuland.html

 

  • Altneuland / Benjamin Theodor Herzl

 


[1] Vito Acconci: writings, works, projects / Gloria Moore 2001 Ediciones Poligrafa

[2] Andy Warhol – Photography

———————————————————————————————-

 

 

 

to view original document:

essay2005.doc

 

 

 

my writings Sunday, Jun 11 2006 

(more…)

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.